Spontanost i neposrednost samoizražavanja jedno je od najvažnijih svojstava lirike. "On (lirski pjesnik), pisao je Hegel, može u sebi tražiti inspiraciju za kreativnost i sadržaj, zadržavajući se na unutarnjim situacijama, stanjima, iskustvima i strastima svoga srca i duha. Ovdje sama osoba u svom subjektivnom unutarnjem životu postaje djelo umjetnosti, dok epskom pjesniku služi heroj drugačiji od njega samog, njegovih podviga i zgoda koje mu se događaju.” Slične su misli iznesene i kasnije. Liričar je, tvrdio je njemački pjesnik J. Becher, osoba koja se izražava. On sam je “junak” svojih tekstova.

U lirskoj kreativnosti, "objekt" i "subjekt" umjetničke slike su blizu jedan drugome iu većini slučajeva kao da se spajaju: oboje su unutarnji svijet autora. Poznavanje života ovdje djeluje, prije svega, kao samospoznaja. To je jedan od razloga posebne draži lirike. Čitatelj stupa u bliski duhovni kontakt s pjesnikom, što je nemoguće pri percipiranju epskih ili dramskih djela.

Samoizražavanje u pjesmi znatno se razlikuje od izražavanja vlastitih misli u svakodnevnom životu. Lirski pjesnik ne utjelovljuje sve što je doživio u poeziji. Najznačajnije emocije spadaju u sferu njegove kreativnosti. Lirika ne samo da reproducira pjesnikova osjećanja, već ih u velikoj mjeri aktivira, oplemenjuje i iznova stvara. Lirski doživljaj stoga dobiva poseban intenzitet i bogatstvo. Emocije uhvaćene u stihovima imaju neobičan kapacitet. Ispada da su bliski i usklađeni s beskrajno širokim rasponom ljudi.

Mnoga lirska djela predstavljaju izravan izljev duše: pjesnik razmišlja o vlastitim osjećajima, kao da uranja čitatelja u svoj unutarnji svijet. Ovo je lirizam osjećaja (“Na brdima Gruzije leži tama noći...” A.S. Puškin, “Jučer sam pogledao u oči...” M. Tsvetaeva, “Ne žalim, ja ne 'ne zovem, ne plačem...” S .Jesenjinom). Lirski iskazi mogu biti rasprave o općim problemima. Ovo je tekst misli, koji raspravlja o nekim problemima postojanja - društvenim, političkim, filozofskim, moralnim, estetskim, umjetničkim. Posebno je važno postalo u devetnaestom stoljeću. “Lirski pjesnik našeg vremena”, napisao je Belinsky, “više... pita i istražuje nego nesvjesno uzvikuje... Misao je predmet njegove inspiracije.”

Postoje i deskriptivni i narativni oblici lirskog stvaralaštva. Opisni tekstovi rekreiraju stvari oko ljudi, prirodu nečijeg izgleda i njegov unutarnji izgled. Narativne pjesme su, u pravilu, lakonske priče o nekim činjenicama ili događajima.

U nekim pjesmama izravni izljev duše, razmišljanje, opis i pripovijedanje čine neraskidivu cjelinu. To je posebno karakteristično za poeziju dvadesetog stoljeća, počevši od Bloka.

Govor lirskog djela je ekspresivan. To se očituje i u izboru riječi, i u sintaktičkim konstrukcijama, i u alegorijama, i u fonetsko-ritmičkoj strukturi teksta. U stihovima do izražaja dolaze “semantičko-fonetski učinci” u neraskidivoj povezanosti s ritmom koji je najčešće napet i dinamičan. Štoviše, lirsko djelo u velikoj većini slučajeva ima pjesnički oblik, dok se epika i drama okreću prvenstveno prozi. Lirika u prozi je rijetka.

Govorni izraz u lirskoj vrsti poezije često je doveden do maksimuma. Ni “običan” govor, ni iskazi junaka u epici i drami, ni pripovjedna proza, pa ni pjesnički ep.

Najvažniji element kompozicije lirskog djela je njegov završetak - to jest, oslobađanje rastuće emocionalne napetosti, zaključak iz refleksije, generalizacija pojedinog slučaja.

Pojam pjesničke kompozicije uključuje mnoge komponente. Ovo je poetska veličina, duljina stiha, prisutnost ili odsutnost poetskog prijenosa, strofa, rima, metode rimovanja. To je intonacijsko-ritmička organizacija govora, specifična sintaksa stiha (ponavljanja, refreni, anafore itd.), Zvučna instrumentacija stiha.

Stroga intonacija i ritmički poredak lirskih djela svjedoči o njihovoj srodnosti s glazbom. U početku su stihovi i glazba bili neraskidivo povezani: lirska su se djela pjevala, verbalni tekst pratila je melodija.

Federalna agencija za obrazovanje

Državna obrazovna ustanova visokog stručnog obrazovanja

Krasnojarsko državno pedagoško sveučilište

nazvan po V.P. Astafjeva

Filološki fakultet

Izvanškolski

Sažetak na temu

Lirika kao književna vrsta

Izvedena:

Galkina Elena Jurijevna

1 tečaj

Krasnojarsk 2010

Lirika kao književna vrsta

Predmet i sadržaj stihova..................................................... ...... .......3

Osobine lirike.................................................. ..... .....................4

Povijest nastanka lirike.................................................. ......... 6

Obilježja lirskih vrsta............................................................. ...... ......7

Zaključak................................................. ............................................10

Bibliografija....................................................... ......jedanaest

Lirika kao književna vrsta

Predmet i sadržaj lirike

Podjela poezije na tri glavne vrste tradicionalna je u teoriji književnosti. Čini se da su ep, lirika i drama glavni oblici cjelokupnog pjesničkog stvaralaštva. Štoviše, pod epikom podrazumijevamo poeziju koja objektivno govori o činjenicama i pojavama; pod dramom - djela koja zahtijevaju scensku izvedbu, ali su prvenstveno karakteristična po tome što je svaki lik, izražavajući svoja uvjerenja, osjećaje, težeći svojim ciljevima, spojen s drugim likovima u neku objektivnu cjelinu. Lirika je poezija čiji su predmet osobni ili kolektivni doživljaji osobe u obliku neposredno izraženih osjećaja.

Predmet slike u stihovima su autorovi dojmovi, iskustva, razmišljanja o ogromnom, raznolikom, tajanstvenom svijetu. Pjesnik prenosi osjećaje ne kao nešto zamrznuto - oni se razvijaju, mijenjaju, pretvaraju jedni u druge. U stihovima je radnja praktički odsutna ili je slabo izražena, ali postoji sukob i kompozicija, a umjetnički detalji služe otkrivanju unutarnjeg svijeta lirskog junaka, njegovih misli, osjećaja, želja. Dakle, prikazani svijet u lirici ima visok stupanj konvencije. Glavni predmet umjetničke spoznaje u lirici je lik samog “govornika”, prije svega njegov unutarnji svijet, njegovi osjećaji. Za razliku od epskog djela, pri čijem čitanju je moguće usporediti različita gledišta na ono što se događa, u lirskoj poeziji vjerujemo autoru, prihvaćajući njegove senzacije i osjećaje kao jedine moguće u situaciji koju opisuje.

Junak pjesničkog djela naziva se lirskim. Lirski junak ne samo da je usko povezan s autorom, svojim odnosom prema svijetu, duhovnim i biografskim iskustvom, duševnim raspoloženjem i načinom govornog ponašanja, nego se ispostavlja (gotovo u većini slučajeva) nerazlučivim od njega. Stihovi u glavnom “nizu” su autopsihološki.

Unutarnji svijet lirskog junaka stvara se posebnim umjetničkim sredstvima: pjesnička organizacija govora, veličina stiha i konstrukcija pojedinih rečenica, glazbeni ritam, proširenje leksičkog značenja riječi zbog neobičnog jezičnog okruženja, nove veze. Lirski junak izražava ne samo pjesnikova osobna iskustva, već, kao i svaka slika, sadrži generalizaciju.

Zapleta, kako se on shvaća u epici (razvoj događaja) u lirici u biti nema. Ponekad govore o lirskom zapletu, što znači razvoj osjećaja junaka pjesme. Vrlo često su neznatni vanjski fenomeni koji su pjesnika potaknuli da se prihvati pera, ali izazivaju u njemu mnoge osjećaje, misli i asocijacije, koje postaju predmetom slike. Dakle, u pjesmi I.A. Bunina "Zašto si tužna, večernje nebo ..." junak je na obali mora i gleda kako "zalazak sunca nestaje." Večernje nebo i more junakovi su tihi sugovornici. On razmišlja o svijetu kao jedinstvenoj cjelini, o prolaznosti vremena, krhkosti ljudskog života:

Zašto si tužna, večernje nebo?

Je li to zato što mi je žao zemlje?

Da se bezgranično more maglovito plavi,

A sunce se u daljini skriva?

Zašto si lijepa, večernje nebo?

Je li to zato što je zemlja daleko?

Da s oproštajnom tugom zalazak sunca nestane

Na kosim jedrima broda

A večernji valovi tiho šume

I uspavljuju svojom pjesmom

Osamljeno srce i tužne misli

U bezgraničnom morskom prostranstvu?

Stihovi opisuju čovjekovo stanje i svijet oko njega kroz prizmu duše lirskog junaka.

Osobine lirike

Spontanost i neposrednost samoizražavanja jedno je od najvažnijih svojstava lirike. “On (lirski pjesnik), pisao je Hegel, može u sebi tražiti inspiraciju za stvaralaštvo i sadržaj, zadržavajući se na unutarnjim situacijama, stanjima, iskustvima i strastima svoga srca i duha. Ovdje sam čovjek u svom subjektivnom unutarnjem životu postaje umjetničko djelo, a epskom pjesniku daje sadržaj drugačiji junak od njega samog, njegovi podvizi i zgode koje mu se događaju.” Slične su misli iznesene i kasnije. Liričar je, tvrdio je njemački pjesnik J. Becher, osoba koja se izražava. On sam je “junak” svojih tekstova.

U lirskoj kreativnosti, "objekt" i "subjekt" umjetničke slike su blizu jedan drugome iu većini slučajeva kao da se spajaju: oboje su unutarnji svijet autora. Poznavanje života ovdje djeluje, prije svega, kao samospoznaja. To je jedan od razloga posebne draži lirike. Čitatelj stupa u bliski duhovni kontakt s pjesnikom, što je nemoguće pri percipiranju epskih ili dramskih djela.

Samoizražavanje u pjesmi znatno se razlikuje od izražavanja vlastitih misli u svakodnevnom životu. Lirski pjesnik ne utjelovljuje sve što je doživio u poeziji. Najznačajnije emocije spadaju u sferu njegove kreativnosti. Lirika ne samo da reproducira pjesnikova osjećanja, već ih u velikoj mjeri aktivira, oplemenjuje i iznova stvara. Lirski doživljaj stoga dobiva poseban intenzitet i bogatstvo. Emocije uhvaćene u stihovima imaju neobičan kapacitet. Ispada da su bliski i usklađeni s beskrajno širokim rasponom ljudi.

Mnoga lirska djela predstavljaju izravan izljev duše: pjesnik razmišlja o vlastitim osjećajima, kao da uranja čitatelja u svoj unutarnji svijet. To je lirizam osjećaja (“Na brdima Gruzije leži tama noći...” A.S. Puškina, “Jučer sam pogledao u oči...” M. Cvetajeve, “Ne žalim, Ne zovem, ne plačem...” S .Jesenjin). Lirski iskazi mogu biti rasprave o općim problemima. Ovo je tekst misli, koji raspravlja o nekim problemima postojanja - društvenim, političkim, filozofskim, moralnim, estetskim, umjetničkim. Posebno je važno postalo u devetnaestom stoljeću. “Lirski pjesnik našeg vremena”, napisao je Belinsky, “više... pita i istražuje nego nesvjesno uzvikuje... Misao je predmet njegove inspiracije.”

Postoje i deskriptivni i narativni oblici lirskog stvaralaštva. Opisni tekstovi rekreiraju stvari oko ljudi, prirodu nečijeg izgleda i njegov unutarnji izgled. Narativne pjesme su, u pravilu, lakonske priče o nekim činjenicama ili događajima.

U nekim pjesmama izravni izljev duše, razmišljanje, opis i pripovijedanje čine neraskidivu cjelinu. To je posebno karakteristično za poeziju dvadesetog stoljeća, počevši od Bloka.

Govor lirskog djela je ekspresivan. To se očituje i u izboru riječi, i u sintaktičkim konstrukcijama, i u alegorijama, i u fonetsko-ritmičkoj strukturi teksta. U stihovima do izražaja dolaze “semantičko-fonetski učinci” u neraskidivoj povezanosti s ritmom koji je najčešće napet i dinamičan. Štoviše, lirsko djelo u velikoj većini slučajeva ima pjesnički oblik, dok se epika i drama okreću prvenstveno prozi. Lirika u prozi je rijetka.

Govorni izraz u lirskoj vrsti poezije često je doveden do maksimuma. Ni “običan” govor, ni iskazi junaka u epici i drami, ni pripovjedna proza, pa ni pjesnički ep.

Najvažniji element kompozicije lirskog djela je njegov završetak - to jest, oslobađanje rastuće emocionalne napetosti, zaključak iz refleksije, generalizacija pojedinog slučaja.

Pojam pjesničke kompozicije uključuje mnoge komponente. Ovo je poetska veličina, duljina stiha, prisutnost ili odsutnost poetskog prijenosa, strofa, rima, metode rimovanja. To je intonacijsko-ritmička organizacija govora, specifična sintaksa stiha (ponavljanja, refreni, anafore itd.), Zvučna instrumentacija stiha.

Stroga intonacija i ritmički poredak lirskih djela svjedoči o njihovoj srodnosti s glazbom. U početku su stihovi i glazba bili neraskidivo povezani: lirska su se djela pjevala, verbalni tekst pratila je melodija.

Povijest lirike

Lirika je jedan od najstarijih književnih žanrova, a potječe iz stare Grčke prije mnogo stoljeća. Pojam dolazi od grčke riječi "lyricos", što znači "svirati na liri" ili "pjevati na liri". Grci ovom riječju uopće nisu nazivali poeziju, već pjesme koje su se pjevale uz liru.

Pojava djela lirskog žanra seže u 7.-6.st. PRIJE KRISTA.

a određeni su, prije svega, značajnim promjenama koje su se dogodile u životu većine grčkih zajednica. U vezi s ideološkom borbom zaoštrila su se proturječja između kolektiva i pojedinca. Upravo su oni doveli do pojave žanra koji je pružio priliku za osobno samoizražavanje. Stihovi su ovu priliku dali starogrčkim autorima.

Grčki tekstovi obično se dijele na tri žanra: elegiju, jamb i melodiju.

(riječi pjesme). Nisu se svi ovi žanrovi izvodili uz zvukove lire: za elegiju i jambove nije bila potrebna glazbena pratnja; ponekad su jambovi bili popraćeni zvucima flaute, a melička djela mogla su se izvoditi i uz zvuke lire i flaute.

Tekstovi se temelje prvenstveno na kultnim i obrednim narodnim pjesmama. Svakoj vrsti lirske poezije, kao i svakoj vrsti grčke poezije, pripisan je određeni pjesnički metar; samo su melični pjesnici mogli koristiti različite metre čak i unutar istog stiha.

Elegija je u pravilu pjesma poučnog sadržaja,

koji u Grčkoj nije imao obvezan žalobni karakter. Elegija može jednostavno sadržavati razmišljanja o najrazličitijim temama: vojnim, političkim i ljubavnim elegijama. Kao i sve druge vrste lirike antičke Grčke, elegije većine pjesnika tog vremena sačuvane su u neznatnim fragmentima. Više ili manje srodni odlomci došli su do nas od takvih pjesnika kao što su Tyrtaeus (vojna elegija), Mimnermus (ljubavna elegija), Solon (politička elegija). Ljubav je u djelima većine starogrčkih liričara prikazana kao lagani osjećaj, koji ne podrazumijeva ni duboku privrženost predmetu niti poštovanje prema njemu; u njemu prevladava senzualnost.

Druga lirska vrsta, jamb, bitno se razlikuje od elegije, koja je bila pretežno didaktične naravi, sadržavala je domoljubni apel ili drugu vrstu autorove refleksije. Jambi su pjesme u kojima autor nekoga zadirkuje, optužuje ili grdi. Jambiografija je jedna od najstarijih vrsta starogrčke poezije, povezana s kultom božice plodnosti Demetre. Blagdane plodnosti karakterizirale su veselje, svađe, psovke i pjevanje podrugljivih, optužujućih pjesama.

Glavno obilježje trećeg lirskog roda, meliki, je njegova povezanost s glazbenom pratnjom, što je bilo jasnije vidljivo nego u elegiji i jambu. Ali postupno je melika izgubila svoju organsku vezu s glazbom i postala čisto književni žanr. Njegova glavna razlika od jamba i elegije, gdje su se izmjenjivali stihovi ili dvostihovi iste veličine, je u tome što su meličke pjesme građene uglavnom na izmjeni složenih i različitih veličina strofa. Melička poezija u staroj Grčkoj obično se dijeli na solo (monodičnu) i zbornu. Posebno tijesnu vezu s kultom imala je koralna melika. Služila je grupi, zajednici ili gradu u posebnim prilikama i stoga se razlikovala po bujnom, optimističnom stilu. Zborski tekstovi uključuju himne bogovima, encomia (himne u čast određene osobe), epinikia - pjesme koje veličaju pobjednike sportskih natjecanja. Zborska lirika dosegnula je svoj vrhunac u Sparti, gdje je čovjek cijeli život bio posvećen ispunjavanju svoje patriotske dužnosti. Pjesnik Pindar (VI-V st. pr. Kr.) služio je kao ponosni primjer oštrog morala Spartanaca.

Stihovi, koji su se pojavili prije mnogo tisuća godina, preživjeli su stoljeća, prošli kroz sva razdoblja i nastavljaju živjeti i razvijati se. Bez sumnje, njegov oblik se mnogo puta mijenjao i nastavit će se mijenjati. Ali ma o čemu pjesnici pisali, sadržaj je ostao i ostat će nepromijenjen. U ovoj vrsti literature uvijek će se jasno čuti glas autora koji u svojim djelima prenosi osjećaje i misli.

Obilježja lirskih vrsta

Žanr je prilično širok pojam, u umjetničkom stvaralaštvu svaki autor razmišlja žanrovskim kategorijama. U određenom smislu, žanr je okvir u koji se uklapa životno iskustvo autora. Ali okvir ne diktira samo volumen teksta, već i način na koji je organiziran.

Prema antičkoj klasifikaciji lirika se može podijeliti na: sonet, odlomak, satiru, epigram i epitaf, ditiramb (sućut prema jednoj osobi), poslanicu (obraćanje osobi u obliku pisma).

Sonet je jedan od pjesničkih oblika renesanse. Dramska vrsta u kojoj su njezina struktura i kompozicija značenjski objedinjeni, poput borbe suprotnosti. Sonet, omiljeni žanr Williama Shakespearea, ima kanonski oblik pjesme od 14 redaka. S druge strane, sonet se dijeli na talijanski i engleski. Talijanski sonet sastoji se od dva katrena (kvatrena povezana s predodžbama o sastavnim dijelovima svijeta: zemlja, voda, zrak, vatra) i dva terceta. Engleski sonet sastoji se od tri katrena i jednog dvostiha. Dakle, struktura je glavna razlika između engleskog i talijanskog soneta.

Odlomak je ulomak djela ili namjerno nedovršena pjesma filozofskog sadržaja.

Satira je kao vrsta lirsko-epsko djelo čiji je cilj ismijavanje neke pojave iz stvarnosti ili društvenih poroka, a u biti je zlobna kritika javnoga života.

Epigram je kratko satirično djelo. Ovaj je žanr bio posebno popularan među Puškinovim suvremenicima, kada je zli epigram služio kao oružje osvete suparničkom autoru; kasnije je epigram oživio Majakovski.

Epitaf je nadgrobni natpis posvećen pokojniku, često je epitaf napisan u pjesničkom obliku.

Ta se podjela dugo održala, ali oko sredine 19. stoljeća i kasnije počinju se javljati lirski žanrovi velike forme, na primjer, lirska pjesma (Whitman “Lišće trave”, Block “Vrt slavuja”). Zamijenili su je kratkom lirskom pjesmom – elegijom (Žukovski, Ljermontov, Beranger). Takvi su žanrovi srodni žanru balade (“Ljudmila” i “Svetlana” V. Žukovskog, “Vitez na sat” N. Nekrasova). Neke se lirske vrste, zbog svog glazbenog oblikovanja, nazivaju romansama.

Balada je vrsta lirske poezije koja uključuje djela s narativnom komponentom. Razvio se iz narodnih plesnih pjesama ljubavnog sadržaja, uobičajenih kod južnoromanskih naroda, isprva u Provansi, a zatim u Italiji. Otprilike od 12. stoljeća balada je bila mala lirska pjesma koja se sastojala od tri ili četiri strofe, češće od osam, deset ili dvanaest strofa, prošarana pripjevom (refrenom) i obično sadržavala ljubavnu tužbu. U početku se takvo djelo pjevalo uz plesove.

U Italiji su, pored mnogih drugih, Petrarka i Dante također skladali balade. Provansalski trubaduri voljeli su koristiti ovaj oblik kratke epske pjesme. Pod Karlom V. balade su ušle u upotrebu i u sjevernoj Francuskoj. Pod Charlesom VI., Alain Chartier i vojvoda Charles od Orleansa postali su poznati po skladanju balada.

Lirsko-epski žanr književnog i umjetničkog djela kombinira značajke epa i lirike: u njima se kombinira priča o događajima s emocionalnim i meditativnim izjavama pripovjedača, stvarajući sliku lirskog "ja". Veza između dva principa može djelovati kao jedinstvo teme (revolucija je tema epske pripovijesti u "Dobro!" V. V. Majakovskog), kao psihološka motivacija (lirski komentar u "S onu stranu daljine" A. T. Tvardovskog), kao element umjetničkog koncepta (lirska tema u “Evgeniju Onjeginu” A. S. Puškina unosi dašak duhovne slobode u unutarnju atmosferu romana, gdje su junaci “robovi” časti, strasti i sudbine). Kompozicijski se ta veza često formalizira u obliku lirskih digresija. Procvat lirsko-epskog žanra događa se u književnosti sentimentalizma i romantizma, kada se povećava interes za osobnost pripovjedača i ruše žanrovsko-klanski kanoni. Najkarakterističniji za lirsko-epsku vrstu u 19. i 20. st. je žanr pjesme.

Pjesma je djelo u stihu ("Ruslan i Ljudmila" A. S. Puškina, "Mtsyri" M. Yu. Lermontova, "Vasilij Terkin" A. T. Tvardovskog), koje zauzima srednji položaj između epske i lirske poezije. U lirsko-epskoj pjesmi, događajni zaplet, koji se često odvija na putovanju, pojavljuje se kao rezultat autorova iskustva. Antički i srednjovjekovni ep, bez imena i autora, također se naziva pjesma. Postoje mnoge žanrovske vrste pjesme: herojska, didaktička, satirična, burleskna, uključujući ironično-komičnu, pjesmu s romantičnim zapletom, lirsko-dramatičnu. Vodećom granom žanra dugo se smatrala poema na nacionalnopovijesnu ili svjetskopovijesnu (religioznu) temu (»Eneida« Vergilija, »Božanstvena komedija« Dantea, »Izgubljeni raj« J. Miltona itd.). ). Istodobno, vrlo utjecajna grana u povijesti žanra bila je pjesma s romantičnim obilježjima radnje, u određenoj mjeri povezana s tradicijom srednjovjekovnog, uglavnom viteškog, romana. Postupno u pjesmi dolazi do izražaja osobna, moralna i filozofska problematika, jačaju lirski i dramski elementi, otvara se i ovladava folklorna tradicija – značajke već karakteristične za predromantičarske pjesme (Faust J. V. Goethea, pjesme W. Scotta). ). Žanr je procvao u doba romantizma, kada su se najveći pjesnici raznih zemalja okrenuli stvaranju pjesama. “Vrhunska” djela u evoluciji žanra romantične pjesme poprimaju socijalno-filozofski ili simboličko-filozofski karakter (“Brončani jahač” A. S. Puškina, “Demon” M. Yu. Lermontova, “Njemačka, zimska priča). ” G. Heinea). U 2. polovici 19.st. očit je pad žanra, što ne isključuje pojavu pojedinih izvanrednih djela (»Pjesma o Hiawathi« G. Longfellowa). U pjesmama N. A. Nekrasova ("Mraz crveni nos", "Tko dobro živi u Rusiji") očituju se žanrovske tendencije karakteristične za razvoj pjesme u realističkoj književnosti (sinteza moralno-deskriptivnih i herojskih načela). U pjesmi 20.st. duhovna iskustva povezana su s velikim povijesnim preokretima, prožeta njima kao iznutra ("Oblak u hlačama" V.V. Mayakovskog, "Dvanaestorica" ​​A.A. Bloka, "Prvi sastanak" A. Belog).

U odnosu na prozna djela lirsko-epskog žanra, češće se koristi izraz "lirska proza", široko je zastupljena modernim autobiografskim djelima, esejima, esejima, dnevnicima s putovanja (A. Saint-Exupery, M. M. Prishvin, K. G. Paustovski ).

Lirsko-dramski žanr je žanr mješovite forme koji objedinjuje značajke prikazivanja stvarnosti svojstvene lirici i drami. Na primjer: A.P. Čehov "Trešnjin voćnjak".

Zaključak

Lirika je bliža prirodi od bilo koje druge vrste poezije. V. Hugo je smatrao da književnost počinje s lirikom i izražavao oduševljenje svemirom u himnama, odama, a ponajprije u psalmima. U prilog prioritetu poezije govore i najnovija otkrića antičkih spomenika.

Lirsko se načelo očitovalo ne samo u poeziji, već iu prozi. Vrijedno je obratiti pozornost na stalnu upotrebu u citiranim tekstovima riječi “pjesnik”, “poezija” gdje bi, na suvremeni način, trebalo reći “autor”, “književnost”. Puškin je uzviknuo: "A na mjestima kakva poezija!" - o "Večeri na farmi u blizini Dikanke". A ono što Gogolj naziva pjesmom “Mrtve duše” s formalnog je stajališta prozni roman. Sve to, nakon pažljivog ispitivanja, nije u suprotnosti s teorijom o trima književnim rodovima. Samo ga trebate znati kreativno primijeniti. Odnos između epskih, lirskih i dramskih načela u stvaralaštvu pojedinog pisca i umjetničkih traganja svojstvenih ovom ili onom dobu, ovom ili onom naraštaju, vrlo je zanimljiva tema, čijim proučavanjem se uči ne samo povijest, već i perspektive, ali, možda, i same biti verbalne umjetnosti.

Bibliografija

Ginzburg L.Ya. “O lirici” M.: “Intrada”, 1997.;

Esin A. B., Ladygin M. B. „Priručnik za školarce. Književnost" M.: Bustard Publishing House, 1997;

Pospelov G. N., Nikolaev P. A. i dr. "Uvod u književnu znanost" M.: Viša škola, 1983;

Tomashevsky B.V. “Teorija književnosti. Poetika" M.: Aspect-Press, 1996.;

Khalizev V.E. “Teorija književnosti” M.: Viša škola, 1999.

Lirski žanrovi pomažu nam u svrstavanju ove posebne književne vrste koja se prvenstveno obraća osobnim osjećajima pjesnika i čitatelja, njihovom raspoloženju...

Od Masterweb

17.04.2018 12:00

Lirski žanrovi pomažu nam u klasifikaciji ove posebne vrste književnosti, koja se, prije svega, obraća osobnim osjećajima pjesnika i čitatelja, njihovom raspoloženju. Stihovi odražavaju osjetljiva iskustva, emocije; često se djela ove vrste književnosti odlikuju iskrenošću i emocijama.

Pjesma

Pjesma je glavni žanr lirike, koji je poznat svima bez iznimke. Ovo je relativno malo djelo, napisano u stihovima.

U širem smislu, pjesma se shvaća kao djela različitih žanrova, pa čak i vrsta; to često uključuje elegije, sonete i balade, ali u 19.-20. stoljeću postojala je jasnija definicija. U tom se razdoblju pjesma shvaćala isključivo kao djelo koje odražava unutarnji svijet autora, višestruke manifestacije njegove duše; trebala je biti povezana s lirizmom.

S razvojem klasične pjesme postala je jasnija njezina svrha za lirsko istraživanje svijeta. Posebno je istaknuto da autor u pjesmi uvijek nastoji povezati život u jednom trenutku, fokusirajući se na stanje svijeta oko sebe. Lirici se u toj temeljnoj funkciji suprotstavljaju pripovijetke i priče pisane u stihovima, kao i lirske pjesme koje opisuju velik broj međusobno povezanih doživljaja.

U Puškinovim djelima možete pronaći mnogo primjera pjesama. Žanr lirizma, kojem je posvećen ovaj dio našeg članka, bio je jedan od glavnih u njegovom radu. Kao ilustracija može se navesti pjesma “Zimska cesta”.

Mjesec se probija kroz valovite magle, Sipa tužnu svjetlost na tužne proplanke. Zimskom, dosadnom cestom, Trče tri hrta, Monotono zvono zamorno klepeće. Nešto poznato čuje se u dugim pjesmama kočijaša. : To smiono veselje, Ta srdačna melankolija... Ni vatra, ni crna koliba, Pustinja i snijeg... Prema meni Samo prugaste milje Naleti na jednu... Dosadno, tužno... Sutra, Nina, Sutra, vraćam se svojoj dušo, kraj kamina ću se zaboraviti, gledat ću ga ne gledajući Kazaljka sata napravit će svoj odmjereni krug I, otklonivši dosadu, Ponoć nas neće rastaviti Tužna je Nina: dosadan je moj put , Moj vozač je utihnuo iz sna, Zvono je monotono, Mjesečevo lice je maglovito.

Sonet

Nakon što ste proučili glavne žanrove epike, lirike i drame, lako ćete se snalaziti u svjetskoj i domaćoj književnosti. Još jedan popularan žanr o kojem se mora raspravljati u ovom članku je sonet.

Za razliku od većine drugih vrsta lirske poezije, sonet ima strogo definiranu strukturu. Obavezno se sastoji od 14 redaka, koji tvore dva katrena i dva terceta. Ovako izgleda klasični sonet, no u književnosti je popularan i tzv. Shakespeareov sonet koji se sastoji od tri katrena i jednog završnog dvostiha. Sonet je u ovom obliku stekao posebnu popularnost zahvaljujući engleskom pjesniku i dramatičaru Williamu Shakespeareu.

Smatra se da sonet mora sadržavati emocionalnu i radnju. Često im je tema ljubav.

U Rusiji su soneti također imali određenu popularnost. U pravilu su pisani jambskim peterostopcem s manjim odstupanjima. Najpoznatiji su ruski soneti Genriha Sapgira, Timura Kibirova i Sergeja Kalugina.

Primjer su soneti Williama Shakespearea, koji su dobro poznati na ruskom u prijevodima Borisa Pasternaka.

Iznuren od svega želim umrijeti. Sjetan gledati kako siromah pati, I kako bogataš u šali živi, ​​I vjerovati, i u nevolju ulaziti, I gledati kako se drskost u svijet šulja, I djevojačka Čast ide do dna, I znati da nema puta za savršenstvo, I vidjeti snagu u slabosti u zatočeništvu, I zapamtiti da su misli zatvorene, I um podnosi hulu besmislice, A iskrenost slovi kao jednostavnost, A dobrota zlu sluzi.Od svega iscrpljen ne bih ni dana zivio, Al bi prijatelju bez mene bilo tesko.

o da

Među žanrovima epike, lirike i drame postoje slični koji su usmjereni na postizanje jednog ili drugog cilja. Na primjer, ode su potrebne za pohvalu određene osobe, događaja ili stanja. Sličnih analogija ima i u drugim vrstama literature.

U Rusiji je oda jedno vrijeme bila iznimno popularna. U isto vrijeme, oda je nastala u staroj Grčkoj, ovaj žanr lirske poezije bio je raširen u rimskoj književnosti zahvaljujući Horaciju. U Rusiji se koristio u 18. stoljeću. Najistaknutiji predstavnici su Gavriil Deržavin i Mihail Lomonosov. Kao primjer, navedimo Deržavinovo djelo.

BOŽE Ti, beskrajan u prostoru, Živ u kretanju materije, Vječan u protoku vremena, Bez lica, u tri lica Božanskog, Duh postojeći svuda i jedan, Koji nema mjesta i razuma, Koga nitko nije mogao pojmiti, Koji Sobom sve ispunjava, Obuhvaća, gradi, čuva, Koga zovemo - Bog! Izmjeri duboki ocean, Broji pijeske, zrake planeta, Iako bi visok um mogao, Tebi broja i mjere nema! Prosvijetljeni duhovi, rođeni od Tvoje svjetlosti, ne može istražiti Tvoje sudbine: Samo se misao može uzdići k Tebi se usuđuje, U Tvojoj veličini nestaje, Kao trenutak prošli u vječnosti. Kaos predvremenskog postojanja Iz ponora vječnosti Ti si dozivao; I vječnost, rođenu prije doba, Ti si u Sebi utemeljio Sa sobom Sabirući Sebe, Sjajući iz Sebe, Ti si Svjetlost odakle je svjetlost potekla. Stvorivši sve jednom riječju, U stvaranju produžujući se u novo, Ti si bio, Ti si, Ti ćeš biti zauvijek.Sadržiš lanac bića u Sebi,Sadržiš ga i živiš;Spojiš kraj s početkom I daješ život smrti.Kao što iskre pljušte, stremi,Tako sunca dolaze iz Ti ćeš se roditi.Kao na mračan vedar dan zimi, Mrazne mrlje svjetlucaju, Vrte se, mreškaju, sjaje, Tako zvijezde u ponoru pod Tobom. Milijuni obasjanih svjetiljki Teku u neizmjernost; Tvoje stvaraju zakone, Životvorne zrake prosipaju; Ali ove svjetiljke su vatreni, Ili ogromne količine crvenih kristala, Ili uzavrelo mnoštvo zlatnih valova, Ili gorući eteri, Ili zajedno svi svjetleći svjetovi, Pred tobom - kao noć prije dana. Kao kap pala u more, Cijeli ovaj nebeski svod je pred Ti; Ali što je meni vidljivi svemir, I što sam ja pred Tobom? -U ovom okeanu zraka, Množeći Svjetove sa milijun, Stotinu puta druge svjetove, I tada, Kad se usudim s Tobom usporediti, Bit će to samo jedan bod; I ja sam pred Tobom ništa. Ništa! - ali Ti sjajiš u meni Veličanstvom svoje dobrote; Ti se u meni prikazuješ, Kao sunce u maloj kapi vode. Ništa! - ali osjećam život, letim nezadovoljan, Uvijek momak u visinama, moja duša želi biti ti, udubljuje se, razmišlja, razmišlja: ja sam - naravno, i ti si, jesi! - Priroda govori poredak, Moje srce mi govori, Moj um me uvjerava; Ti si - i ja više nisam ništa! Ja sam dio svemira cijelog, Smješten, čini mi se, u časnu Sredinu prirode , Ja sam onaj gdje si Ti skončao tjelesna stvorenja, Gdje si započeo Nebeske duhove I lanac bića je sve vezao za mene. Ja sam veza svjetova koji postoje posvuda, Ja sam krajnji stupanj materije, Ja sam žarište živo, početno obilježje Božanstva. Trulim tijelom u prah, umom zapovijedam gromovima; kralj sam, - rob sam, - crv sam, - Bog sam! - Ali biti tako divno, odakle sam došao? - Nepoznato; Ali ja ne bih mogao biti ja. Tvoja sam kreacija, Stvoritelju, ja sam stvorenje tvoje mudrosti, Izvor života, Dobri Darovatelj, Duša moje duše i Kralj! Tvoja istina je to trebala, Da bi Moje besmrtno postojanje prešlo u ponor smrti; Da bi se moj duh obukao u smrtnost I da bih se kroz smrt vratio, Oče! u besmrtnost Tvoju.Neobjašnjivo,neshvatljivo!Znam da su duše moje Mašte nemoćne da nacrtaju Tvoje sjene.Ali ako moramo slaviti,Nemoguće je slabim smrtnicima da Te nečim drugim časte,Kako da se samo do Tebe uzdignu, Izgubi se u neizmjernoj razlici, I zahvalno lij suze.

Romantika

U žanru lirike posebno mjesto zauzimaju djela napisana u obliku romansi. Uostalom, riječ je o posebnom žanru koji je na razmeđu književnosti i glazbe. U pravilu je to kratko uglazbljeno pjesničko djelo.

Domaća romansa uglavnom se formirala početkom 19. stoljeća. Na njega je veliki utjecaj imao u to vrijeme popularan romantizam. Najpoznatiji predstavnici ovog žanra bili su Varlamov, Alyabyev, Gurilev. U mnogim ruskim romansama možete pronaći romske motive, a formirano je čak nekoliko podžanrova. Na primjer, okrutna ili salonska romansa.

Početak 20. stoljeća označio je takozvano zlatno doba ruske romanse, kada su ton davali Vertinski, Vjalcev i Plevickaja.U sovjetsko vrijeme ovaj žanr nije izgubio na popularnosti.

Primjer je klasični roman Vertinskog.

Počeli su mi anđelčići, Počeli su usred bijela dana. Sve čemu sam se nekada smijao, Sve me sad veseli! Živio sam bučno i veselo - kajem se, Ali žena je uzela sve u svoje ruke, Potpuno me zanemarujući, dala mi dva kćeri rodile.Bio sam protiv toga. Počet će pelene...Zašto komplicirati život?Ali djevojke su mi se popele u srce,Kao mačići u tuđu postelju!I sada s novim smislom i svrhom Ja kao ptica gnijezdo svijem I ponekad nad njihovom kolijevkom zapjevam u sebi iznenađeno: - Kćeri, kćeri, Kćeri moje! Gdje ste, moji slavuji, Gdje ste vi slavuji?.. Bit će puno ruskog sunca i svjetlosti u životu mojih kćeri, I što je najvažnije je da će imati domovinu!Bit će dom. Bit će puno igračaka. Objesit ćemo zvijezdu na božićno drvce. Nabavit ću neke ljubazne starice posebno za njih. Da im Rusi mogu pjevati pjesme, Da mogu noću tkati bajke, Da godine tiho šume, Da ne mogu zaboraviti djetinjstvo!Istina, ostarjet ću malo, Ali bit ću dušom mlad, kao i oni!I molit ću dobroga Boga da mi produži grješne dane. Kćeri će mi rasti, kćeri moje... Bit će im slavuji, bit će i slavuji!

Pjesma

Nećemo moći pronaći roman u lirskom žanru, ali pjesma se može smatrati njegovim punopravnim analogom. Ovo je prilično veliko djelo, lirsko-epske prirode, što mu omogućuje da se istakne među drugim sličnim djelima.

U pravilu pripada određenom autoru i ima ne samo pjesnički, već i narativni oblik. Književni kritičari razlikuju romantične, herojske, satirične i kritičke pjesme.

Kroz povijest književnosti ovaj je žanr doživio mnoge promjene. Na primjer, ako je prije mnogo stoljeća pjesma bila isključivo epsko djelo, na primjer Homerova Ilijada, onda su se već u 20. stoljeću pojavili primjeri isključivo lirskih primjera ovog žanra, među kojima je i “Pjesma bez junaka” Ane Ahmatove.

Zanimljivo je da se tako ponekad nazivaju i prozna djela. Na primjer, "Moskva - pijetlovi" Venedikta Erofeeva, "Mrtve duše" Nikolaja Gogolja, "Pedagoška poema" Antona Makarenka.

Primjer je odlomak iz "Pjesme bez heroja" Anne Akhmatove.

Zapalio sam drage svijeće I zajedno s onima koji mi nisu došli slavim četrdeset i prvu godinu, Ali s nama je Gospodnja sila, Plamen se utopio u kristalu I gori vino kao otrov... To su rafali. strašnog razgovora, Kad uskrsnu bunilo svih, A sat još ne kuca... .Nema mjere mojoj tjeskobi, Ja kao sjena stojim na pragu, čuvam posljednju utjehu. I čujem dugotrajno zvono, I osjećam vlažnu hladnoću, Hladim se, smrzavam se, gorim I, kao da se nečega sjećam, Okrenuvši se napola, tihim glasom kažem: Pogriješio si: Duždeva Venecija Tu je blizu. Ali maske u hodniku I ogrtači, i štapići, i krune Morat ćete danas otići Odlučio sam vas proslaviti danas, novogodišnji igračice Ovaj je Faust, onaj Don Juan...

Elegija

Kada se govori o tome koji žanrovi lirske poezije zaslužuju najveću pažnju, potrebno je govoriti o elegiji. Ovo je svojevrsni emocionalni rezultat duboke filozofske refleksije, koji je zatvoren u poetskom obliku. U pravilu, u elegiji autor pokušava razumjeti složene životne probleme.

Elegija je nastala u starogrčkoj poeziji. U to vrijeme tako se nazivala pjesma napisana u strofi određene veličine, bez davanja ikakvog značenja u taj pojam.

Za grčke pjesnike elegija može biti optužujuća, filozofska, tužna, politička i militantna. Kod Rimljana su elegije bile uglavnom posvećene ljubavi, dok su djela postala slobodnija.

Prve uspješne pokušaje pisanja elegija u ruskoj književnosti napravio je Žukovski. Prije toga, pokušaji pisanja u ovom žanru bili su Fonvizin, Ablesimov, Bogdanovich, Naryshkin.

Novu eru u ruskoj poeziji označio je Žukovskijev prijevod Grayeve elegije pod naslovom “Seosko groblje”. Nakon toga, žanr je konačno izašao iz retoričkih granica, ukazujući da je glavna stvar apelirati na intimnost, iskrenost i dubinu. Ta je promjena jasno vidljiva u novim tehnikama versifikacije koje su koristili Žukovski i pjesnici sljedećih generacija.

Do 19. stoljeća postalo je moderno njihova djela nazivati ​​elegijama, kao što to često čine Baratinski, Batjuškov i Jazikov. S vremenom je ta tradicija zamrla, ali je elegični ton ostao u djelima mnogih pjesnika ne samo 19., nego i 20. stoljeća.

Kao klasični primjer, bilo bi ispravno uzeti u obzir odlomak iz "Seoskog groblja" u prijevodu Žukovskog.

Dan već blijedi, skriva se iza planine; Nad rijekom se tiskaju bučna stada; Umorni seljanin ulazi sporim korakom, izgubljen u mislima, u svoju mirnu kolibu, U maglovitom sumraku nestaje okolina... Svuda je tišina; Svuda je mrtvi san; Tek povremeno, zujeći, treperi večernja buba, Samo se u daljini čuje tužna zvonjava rogova. Samo divlja sova, skrivena pod drevnim lukom Te kule, jadikuje, slušana mjesecom. , Za mir koji je dolaskom ponoći poremetio mir Njezine tihe vlasti.

Balada

Balada je poznata lirska vrsta koju su romantičarski pjesnici u 18. i 19. stoljeću često koristili. U Rusiju je došao paralelno s popularnošću romantizma u književnosti.

Prva ruska balada, koja je također bila originalna i sadržajem i formom, bilo je djelo Gabrijela Kamenjeva pod nazivom “Gromval”. Ali najpoznatijim predstavnikom ovog žanra s pravom se smatra Vasilij Žukovski, koji je od svojih suvremenika čak dobio nadimak "balladeer".

Godine 1808. Žukovski je napisao "Ljudmilu", koja je ostavila snažan dojam na okolinu, zatim preveo najbolje balade europskih romantičnih pjesnika, pod čijim je utjecajem žanr prodro u Rusiju. To su prije svega Goethe, Schiller, Scott. Godine 1813. objavljena je poznata balada Žukovskog "Svetlana", koju mnogi književni kritičari i danas smatraju njegovim najboljim djelom.

Puškin je također pisao balade, posebno mnogi istraživači pripisuju ovom žanru njegovu "Pjesmu proročkog Olega". Da bismo dobili potpunu sliku ovog izvornog žanra, navest ćemo kao primjer odlomak iz "Svetlane" Žukovskog.

Jednom na Bogojavljenje uvečer djevojke su se čudile: Iz kapije cipelu izvadile, s nogu je skinule i bacile, Snijeg lopatama nagrtale, Snijeg lopatom kidale, Snijeg lopatama kidale. pod prozorom su slušali; Hranili su kokoš žitom za brojanje; Utapali su vrući vosak; Stavljali su zlatni prsten i smaragdne naušnice u zdjelu s čistom vodom; Raširili su bijelo platno preko zdjele i pjevali u skladu s pjesmama jela.

Roman u stihovima

Roman u stihu je žanr koji je zamrznut na razmeđu poezije i proze. Organski spaja kompoziciju, sustav likova, kronotope; u autorskim varijacijama moguće su analogije između pjesničkog epa i samog romana u stihovima.

Formiranje ovog žanra događa se kada je žanr pjesme već konačno oblikovan. Roman u stihovima u pravilu je obimnije djelo koje sebi postavlja globalnije ciljeve. Istodobno, granice između ovih žanrova ostaju u određenoj mjeri proizvoljne.

U Rusiji je najpoznatiji roman u stihovima Puškinovo djelo "Evgenije Onjegin"; kao primjer navest ćemo odlomak iz njega. Mnogi kritičari smatraju da se upravo na primjeru ove “enciklopedije ruskog života” može jasno vidjeti koliko se roman u stihovima razlikuje od pjesme. Osobito se u prvoj može uočiti razvoj likova i analitički stav, čega nema u većini pjesama.

Moj stric je imao najpoštenija pravila, Kad se teško razbolio, Natjerao se da ga poštuju I nije mogao smisliti bolju ideju, Njegov primjer drugima je nauka, Ali, Bože moj, kako je dosadno sjediti s bolesnikom danju i noću, Ne odstupivši ni koraka!Kakvom niskom varkom zabaviti polumrtvog, Namjestiti mu jastuke, Tužno je ponuditi lijek, Uzdahnuti i misliti u sebi: Kad će te vrag odnijeti!

Epigram

Epigram je svojedobno iznimno popularna lirska vrsta, iako je mnogi više ne povezuju s književnošću, već s publicistikom i novinarstvom. Uostalom, riječ je o vrlo malom djelu u kojem se ismijava jedna društvena pojava ili konkretna osoba.

U ruskoj poeziji poznate epigrame počeo je pisati Antioh Cantemir. Ovaj je žanr bio popularan među pjesnicima 18. stoljeća (Lomonosov, Trediakovsky). U vrijeme Puškina i Žukovskog, sam žanr je donekle transformiran, postajući više salonska satira, slična albumskoj poeziji.

Primjer epigrama bilo bi jedno od djela Žukovskog.

NOV NAGRAĐENI “Stari, zašto si sjeo?” - “Zlotvor mi je stavio krunu!” - "Pa! Ne vidim zlo u ovome!" - "Oh, teško je!" Vasily Zhukovsky

Limerick

Završimo naš pregled glavnih lirskih žanrova jednim pomalo neozbiljnim limerickom. Pojavio se u Engleskoj, ima jasan oblik i specifičan sadržaj.

Lirika kao književna vrsta suprotstavljena je epici i drami, dakle, pri analizi generičku specifičnost treba uzeti u obzir u najvišem stupnju. Ako epika i drama reprodukuju ljudsku egzistenciju, objektivnu stranu života, onda je lirika ljudska svijest i podsvijest, subjektivni moment. Ep i drama prikazuju, lirika izražava. Moglo bi se čak reći da lirika pripada sasvim drugoj skupini umjetnosti od epike i drame - ne figurativnoj, nego ekspresivnoj.

Rečeno se prvenstveno odnosi na prikazani svijet koji je u lirici izgrađen sasvim drugačije nego u epici i drami. Stilska dominanta kojoj lirika gravitira je psihologizam, ali psihologizam je jedinstven. U epici, a dijelom i u drami, radi se o prikazivanju junakova unutarnjeg svijeta kao izvana, u U lirici je psihologizam ekspresivan, subjekt iskaza i objekt psihološke slike podudaraju se. Zbog toga lirika ovladava unutarnjim svijetom čovjeka iz posebne perspektive: ona primarno sferu doživljaja, osjećaja, osjećaja otkriva, u pravilu statično, ali dublje i življe nego što je to učinjeno u epici. Sfera mišljenja također je podložna lirici; mnoga lirska djela izgrađena su na razvoju ne iskustva, već refleksije (iako je ona uvijek obojena jednim ili drugim osjećajem). Takvi stihovi (“Lutam li ulicama bučnim...” Puškina, “Duma” Ljermontova, “Val i misao” Tjutčeva itd.) nazivaju se meditativni . No, u svakom slučaju, prikazani svijet lirskog djela prvenstveno je psihološki svijet. Tu okolnost posebno treba uzeti u obzir pri analizi pojedinih figurativnih (ispravnije bi ih bilo nazvati “pseudofigurativnim”) detalja koji se nalaze u lirici. Napomenimo prije svega da lirsko djelo može u potpunosti bez njih - na primjer, u Puškinovoj pjesmi "Volio sam te ..." svi su detalji, bez iznimke, psihološki, sadržajni detalji su potpuno odsutni. Ako se predmetno-slikovni detalji i pojave, onda oni obavljaju istu funkciju psihološke slike: ili posredno stvaraju emocionalni ugođaj djela, ili postaju dojam lirskog junaka, predmet njegova promišljanja itd. To su, posebice, detalji krajolika. Na primjer, u pjesmi A. Feta "Večer" čini se da nema niti jednog psihološkog detalja, već samo opisa krajolika. Ali ovdje je funkcija krajolika odabirom detalja stvoriti ugođaj mira, spokoja i tišine. Isto se može reći io detaljima portreta i svijeta stvari koje nalazimo u lirskim djelima - oni u lirici imaju isključivo psihološku funkciju. U lirskom djelu ne analiziramo ni radnju, ni likove, ni sadržajne pojedinosti izvan njihove psihološke funkcije - odnosno ne obraćamo pozornost na ono što je u epu bitno. Ali u lirici temeljno značenje dobiva analiza lirskog junaka.

Stihovi imaju tendenciju malog volumena i, kao rezultat toga, intenzivne i složene kompozicije. U lirici se češće nego u epici i drami koriste kompozicijske tehnike ponavljanja, kontrasta, pojačanja i montaže. U kompoziciji lirskog djela od iznimne je važnosti međudjelovanje slika koje često stvara dvodimenzionalnost i višeznačnost umjetničkog značenja.

Stilske dominante lirike na području umjetničkog govora su monologizam, retoričnost i pjesnički oblik. Lirsko je djelo u velikoj većini slučajeva građeno kao monolog lirskog junaka, pa u njemu ne treba isticati pripovjedačev govor (nema ga) niti davati govorne karakteristike likova (i njih nema) . Međutim, neka su lirska djela izgrađena u obliku dijaloga između "likova" ("Razgovor knjižara i pjesnika", "Prizor iz Puškinova Fausta", Ljermontovljev "Novinar, čitatelj i pisac"). U ovom slučaju “likovi” koji ulaze u dijalog utjelovljuju različite aspekte lirske svijesti, pa stoga nemaju vlastitu govornu maniru; I ovdje je zadržan princip monologizma. Govor lirskog junaka u pravilu karakterizira književna ispravnost, pa ga također nema potrebe analizirati sa stajališta posebnog govornog načina.

Slučaj kada tekstovi koriste ne poetski, već prozaični oblik (žanr takozvanih proznih pjesama u djelima A. Bertranda, Turgenjeva, O. Wildea) podliježe obveznom proučavanju i analizi, jer ukazuje na individualnu umjetničku originalnost .

Specifičnost lirske vrste utječe i na analizu sadržaja. Kad se radi o lirskoj pjesmi, važno je prije svega shvatiti njezinu patetiku, dokučiti i odrediti vodeće emotivno raspoloženje. U mnogim slučajevima točna definicija patetike čini nepotrebnom analizu preostalih elemenata umjetničkog sadržaja, posebice ideje, koja se često rastapa u patosu i nema samostalno postojanje: na primjer, u Lermontovoj pjesmi “Zbogom, neoprana Rusijo” dovoljno je odrediti patos invektive, u Puškinovoj pjesmi “Ugasio se dan” svjetiljke...” - patos romantike, u Blokovoj pjesmi “Ja sam Hamlet; krv se ledi..." - patos tragedije.

1. Psihološko-pedagoške i metodičke osnove rada na lirskom djelu u školi

1.1 Pojam lirike kao vrste umjetničke književnosti

Analiza umjetničkog djela, uzimajući u obzir njegovu generičku i žanrovsku specifičnost, jedan je od aktivno razvijanih problema metodološke znanosti. Značajan doprinos njegovom rješenju dali su M. A. Rybnikova, Z. Ya. Rez, V. G. Marantsman, M. G. Kachurin.
Svrha ovog paragrafa je identificirati značajke lirike kao književne vrste koje treba uzeti u obzir pri organiziranju obrazovnog procesa književnosti.

Život ljudskog društva teško je zamisliti izvan fikcije. Književna djela obično se dijele na tri glavne vrste (ili, drugim riječima, vrste): epiku, liriku i dramu. Ova podjela datira još iz vremena stare Grčke, a prvi ju je zacrtao filozof Aristotel u svojoj raspravi “O pjesničkom umijeću” (IV. st. pr. Kr.).

Prvi put u 7.-6.st. PRIJE KRISTA e. pojavio se novi žanr – lirika. Aristotel definira liriku njezinim načinom oponašanja, u kojem “pjesnik ostaje on sam”. Suvremeni istraživači, komentirajući Aristotelovu izjavu, primjećuju da je starogrčki filozof uočio u lirskoj poeziji, prije svega, njezinu razliku od epa i drame - da u njoj “nema transformacije govornika u junaka, što je obavezno u drami. i moguće u epici.” ]

Drugi krug shvaćanja lirike kao književne vrste nakon antike događa se u moderno doba. G. Hegel, jedan od prvih koji je shvatio generičku specifičnost lirike, izdvojio je u ovoj vrsti književnosti sposobnost neovisnosti o verbalnom sadržaju. Liriku definira kao "subjektivni oblik poezije". Subjektivnost postaje glavno obilježje umjetničkog svijeta lirike: „U lirici je zadovoljena potreba za izražavanjem sebe i sagledavanjem duše u tom samoizražavanju.Sadržaj je zaseban subjekt i time izdvajanje situacije i predmeta. , kao i način na koji, općenito, s takvim sadržajem, duša sa svojim subjektivnim sudom, svojim radostima, čuđenjem, bolom i osjećajem."

Napravimo komparativnu analizu definicija ovog pojma kako bismo identificirali žanrovske karakteristike ove vrste književnosti.

S. P. Belokurov smatra da je "lirika jedna od tri glavne vrste književnosti, koja ističe subjektivnu sliku stvarnosti: pojedinačna stanja, misli, osjećaje, dojmove autora, uzrokovane određenim okolnostima." U lirici se, po njegovom mišljenju, život ogleda u doživljajima pjesnika (ili lirskog junaka): o njemu se ne pripovijeda, nego se stvara slika-doživljaj. Najvažnije svojstvo koje S.P. Belokurov identificira je sposobnost prenošenja pojedinca (osjećaja, stanja) kao univerzalnog. Karakteristične značajke lirike: pjesnički oblik, ritam, nedostatak radnje.

D. N. Ushakova smatra da je "lirika vrsta poezije koja prvenstveno izražava osobna raspoloženja i doživljaje autora."

V. Ya. Shilin daje sljedeću definiciju lirizma kao vrste umjetničke književnosti: „Lirizam je jedna od tri glavne vrste verbalne umjetnosti, obično koristeći pjesnički oblik. Za razliku od epa i drame, lirika odražava individualna stanja karaktera u određenim trenucima života.” Lirika je, po njegovoj definiciji, neposredan izraz individualnih osjećaja i doživljaja, a govorni oblik lirike je unutarnji monolog, uglavnom pjesnički.

I.A. Klenina navodi: “Lirika je jedan od glavnih književnih žanrova, utjelovljuje najdublja, najintimnija iskustva pojedinca, izaziva u čitatelju/slušatelju obavezan osjećaj empatije, gravitira prema poetskom obliku izražavanja.”

V. A. Bogdanov ovako definira stihove: „Lirika (od grč. (grč.) lýga - glazbeni instrument, uz pratnju kojeg su se izvodile pjesme, pjesme itd.), jedna od tri vrste umjetnosti. književnost (uz epiku i dramu), unutar koje se stav autora (ili lika) otkriva kao neposredan izraz, izljev njegovih osjećaja, misli, dojmova, raspoloženja, želja itd.” U lirskoj slici, vjeruje Bogdanov, kroz zrnce živog osjećaja (misli, doživljaja) pjesnika izražava se sva vječna egzistencija, duboki društveno-politički i duhovno-povijesni sukobi, intenzivna filozofska i građanska traganja.

Corman B.O. definira liriku kao „jednu od tri književne vrste. Djelo lirske vrste je djelo, smatra znanstvenik, u kojem cijeli tekst pripada jednom subjektu govora. To je shema formalno-subjektivne organizacije lirskog djela. Cjelokupni tekst lirskoga djela, prema B.O.Kormanu, organiziran je subjektom svijesti s obaveznim neposredno-vrjednosnim gledištem. To je shema subjekt-objekt odnosa lirskog djela.

Prema L. Todorovu, lirska je poezija “jedna od tri glavne vrste beletristike, uz epiku i dramu. Karakterno stanje izraženo u pjesmi poprima obilježja umjetničke slike, a o slici-doživljaju govorimo kao o individualiziranoj i tipičnoj slici čovjekova duhovnog svijeta. Prikaz karaktera u njegovom zasebnom stanju daje lirici značajke koje ih razlikuju od drugih žanrova. Izravno iskustvo, takoreći, gura životne situacije, radnje i postupke u drugi plan. U lirici imamo živi, ​​uzbuđeni ljudski govor, umjetnički organiziran u cjelovit izražajni sustav jezika – pjesnički govor.

Uspoređujući definicije različitih znanstvenika, možemo istaknuti sljedeće žanrovske značajke lirike kao vrste fikcije: subjektivnost, pjesnički oblik, ritam, odsutnost zapleta, sposobnost prenošenja individualnog kao univerzalnog, odraz pojedinačnih stanja. karaktera u pojedinim životnim trenucima, neposredno izražavanje autorovih osjećaja i doživljaja, prisutnost lirskog junaka.

Svaki književni rod diferencira se na vrste. U teorijskoj poetici maska ​​se shvaća kao stabilan tip pjesničke strukture unutar književnog roda. Ovim pristupom znanstvenici ubrajaju ep, roman, priču, kratku priču, novelu i neke

od njih, esej. Drama kao stabilna vrsta pjesničke strukture

Razlikuju tragediju, komediju i samu dramu. Lirski tip pjesničke strukture karakterizira pjesma, pjesma, pjesma. Pod žanrom se podrazumijevaju određeni smisaoni oblici na koje se svaka književna vrsta dijeli. Često se izrazi “vrsta” i “žanr” koriste kao sinonimi, a detaljnija podjela žanra naziva se žanrovska varijanta. U književnoj kritici razlikuju se sljedeće vrste lirike kao vrsta umjetničke književnosti: oda,
himna, elegija, idila, sonet, pjesma, romansa, ditiramb, madrigal, duma,
poruka, epigram, balada. O ovim se žanrovima detaljnije govori u tablici "Žanrovska raznolikost pjesama na primjeru djela M. Yu. Lermontova" [Dodatak 1]

L. Ya. Ginzburg je u monografiji o lirici kao književnoj vrsti pokušala okarakterizirati specifičnosti lirskog načina mišljenja. Istraživačica je u svom radu istaknula da je lirika “najsubjektivnija književna vrsta”, da “kao nijedna druga teži općem, prikazivanju duševnog života kao univerzalnog”. Ovdje je Ginzburg primijetio: “Po samoj svojoj biti, lirika je razgovor o značajnom, uzvišenom, lijepom (ponekad u kontradiktornom, ironičnom prelamanju), svojevrsno izlaganje čovjekovih ideala i životnih vrijednosti.”

Posebnost lirike kao vrste beletristike je u tome što ona predstavlja vrlo općenit, apstraktan sadržaj, dok je cjelovit smisao djela jedinstven i konkretan. Ali bez shvaćanja ovog općeg sadržaja forme (na primjer, sadržaja "lirike općenito"; lirske pjesme određenog doba - a lirika svakog razdoblja ima vlastitu formalnu definiciju - općenito; lirike danog skupina pjesnika općenito; konačno, određeni pjesnik općenito) nećemo moći dokučiti konkretan sadržaj ovog jedinstvenog djela. Bez poznavanja generičkih, specifičnih i specifičnih obilježja lirike nema načina za kompetentno proučavanje lirike u školi. Percepcija djela, prije svega, počinje asimilacijom vrste djela, njegovog žanra, stila, veličine, a tek onda se otvara put shvaćanju specifičnog, nedokučivog značenja lirskog djela. Nepoznavanje obilježja lirike kao vrste umjetničke književnosti može dovesti do pogrešnog pristupa i proučavanja djela, do pogrešnog tumačenja značenja koje je pjesnik uložio u djelo.